여기 한 남자가 있습니다. 케이건 드라카.

누구보다 '나가'라는 종족을 증오하는 남자는 스스로 나가에게 멸망한 두 종족을 자신의 이름으로 삼아 끊임없이 나가를 죽이고 살며 그들을 먹습니다.

그런 '묵가적인 살육의 나날'을 보내고 있던 그에게 나가를 구해달란 요청이 옵니다. 

사냥꾼은 누구보다 사냥감을 잘 알고 있을테니 말이죠. 

이야기는 이렇게 시작합니다.

  '눈물을 마시는 새'는 정통 판타지입니다.

인간, 도깨비, 레콘 서로 다른 세 종족이 모여 '셋이 하나를 상대한다' 라는 오랜 격언을 따라 '나가'를 구한다는 그들의 목표를 달성하는 이야기이지요.

이야기의 시작은 그 동안 대부분의 사람들이 익숙해져 있을 D&D 세계관(오크가 등장하는 전형적인 서양판타지물) 에서 벗어나 매력적인 세계관과 새로운 종족들로 시작합니다.

왕이 사라진 인간, '즈믄누리, 씨름' 등 한국 전통의 문화에서 많은 것을 따온듯한 도깨비, 개인주의로 대변되는 개인의 숙원을 향해 걷는 가장 강대한 종족 레콘, 심장을 적출하여 반불사성을 얻은 종족 나가.

이 모든 종족을 통틀어 '사람' 이라고 표기합니다.

  우리가 그 동안 읽어왔던 판타지 소설의 세계관과는 너무나 다른 이 세계관을 작가는 아주 세세하게, 시간을 들여 독자에게 설명합니다.

등장인물들의 행동은 세계관에 적합하며, 도중도중 튀어나오는 격언과 속담, 그들만의 독창적인 문화는 왜 그들이, 그 종족들이 그렇게 행동하는지에 대한 이해를 돕습니다.

제 개인적인 의견으로 이 작품의 매력 1번은 '세계관'입니다.

세계관은 스토리의 뿌리입니다. 어설픈 세계관은 독자의 몰입을 방해하고, 어색함을 느끼는 순간 독자는 그 세계관에서 흥미를 잃게 됩니다만 눈물을 마시는 새의 독창적인 세계관은 그렇지 않습니다.

작가는 등장인물들의 행동과 등장인물들이 겪는 사건, 대화를 통해 낯선 세계관을 이해시키고 일관성을 유지합니다.

작품의 주연들은 해당 종족의 특성을 대표하기에 새로운 조연이 등장하여도 낯설지 않죠. (하나를 제외하면요)

작가는 이렇게 노련하게 등장 종족들의 '보편성'과 '행동 논리'를 독자들에게 이해시킵니다.

등장인물의 행동과 등장인물 간의 오고가는 대화를 통해 전해진 세계관은 우리에게 어느새 자연스럽게 녹아들어  안정적으로 정착시킵니다.

 이 작품의 매력 2번은 '모순'입니다.

이 작품에서 등장하는 '키탈저 사냥꾼'이라는 집단은 '모순'의 힘을 믿기에 작중에선 수많은 모순들이 등장합니다.